也许是一分钟，也许是十分钟，没有人催促少女马上开始演奏，氛围跟着少女那安静的神情一起变得静悄悄的。
终于，手指动了。
冰凉的琴键仿佛被灵动的手指赋予了生命，就像本人一样温柔的音色缓缓从钢琴的缝隙里流淌。
坂本龙一先生的《op》。
这首钢琴曲复杂又纯粹。
柔和，舒缓，悲伤中又能从心灵的角落里拽出一股破而重生的力量。
温柔的音色可以让人想起与玛格丽特女士在一起的午后时光，节奏舒缓平静。
《op》并不像其他炫技一般的高难度曲目，她的音谱简单，五线谱容易学习。
简单的程度会让人听完以后升起我上我也行的想法。
但想要演奏好却十分困难，如果没有饱满的情感灌注其中，只是一味的模仿，充其量也不过是有形而无神的拙劣复刻品。
就像同一把菜刀，有人用它能做出中式料理，有人能用它做出印度咖喱。但后面那坨模仿物显然没法跟前者比。
言归正传
《op》在每个季节听有不一样的体验。
春天是湿润土壤里萌发的新芽。
夏天是黄昏时推着自行车在乡下车辆稀少的公路上回家。
秋天是站在教室里望着一片泛黄的林间叶浪沙沙作响。
冬天是躺在病床上盯着医院围墙枯萎的花藤衰败。
与新园高中出于尊重而噤声不同，在场的所有观众都被少女在琴键上温柔的抚摸所感染，空气自觉的静谧。
有下意识的抱紧身边男友的红发jk辣妹，有闭上双眼默默流下两行泪痕在后悔，也有露出安心的微笑躺在靠椅上不知在回忆什么的。
这首钢琴曲可以让一个人在不同的阶段体验到人生不同的故事，他们体会出了只有自己才明白的韵律。
武侯庙内的会场并不算大，合理的空间安排让观众席的上下三层容纳了数千人。
电视机外
疲惫的上班族在地铁上插上耳机听着《op》，过去骑在父亲肩上在海边的童年，就像在病床上形容枯槁的父亲一样，在那个阴沉的冬天一去不复返。
哐当哐当的列车轮碾过回忆，压碎了在这座冰冷都市生存的人脊梁。
他只剩妈妈了，已经很久没有跟远在家乡的妈妈好好通过电话。
大学刚毕业新入职的他被前辈繁重的安排压的喘不过气来，下了班也是提着公文包漫无目的地游荡在深夜的街道上。工作的压力让他慢慢变得跟这个城市里的人一样麻木，
每次跟妈妈打电话时长都不过十几秒，全然一副敷衍的样子。
于是按下电话拨打过去，随着母亲亲切的声音响起，眼泪就像止不住的阀门一样涌出，周围人就像麻木8的树杆一样挂在吊环上，随着行驶的地铁摇晃。
类似的这一幕在很多地方上演。
少女的琴声直击人心最柔软的深处，无论是谁都会被这轻柔凄然的音色感动。
短短的四分半又漫长又短暂，就像人的一生。还在沉浸于最美好的年纪不自知，转眼便沧桑起来，只能从记忆中找寻曾经肆意欢笑的画面。
随着最后一道击弦机敲击琴弦的声音结束，全场就像按下了静音键一样寂静无声。
偶有隐约的啜泣声传来，但眼前仿佛闪过的一幕幕芳华过往，让人只觉得这声啜泣如梦如幻。
少女不是一个模仿者，一个复刻者，她完美汲取了曲目中的精华。
如果要评价的话，其演出水平甚至已经超越了原作，手指下的琴键没有僵硬的复现五线谱中的旋律，而是真正展现出了独属于她的色彩。
这真的是一位高中生能弹出来的吗？
缓缓吐出一口浊气，头发半白的出川温树举起自己的牌子。
s级！
这是一个只可能出现在决赛的评分，此刻出现在这里实在太违和了。
其他的评委互相对视了一番，严谨起见还是给了a级。
结合观众评分，总成绩为a级，923分。
一举超越新园高中成为无可争议的第一名。