李南池抽取掉木板，在肚皮上贴了一块隔热模，一层红肉和猪皮覆盖其上。</p>
经过三道工序的阻隔之后，传导到肚皮上的温度维持在40度的样子。</p>
而且有一个好处是：相比于木板猪皮道具下自己需要注意听着烙铁与血肉的“滋滋”音开始闷声嘶吼，那么在借鉴“英叔和阿威队长”的设计后，自己就可以根据及时传导的温度，及时在脸上做出撕裂的表情。这让李南池对于受刑闷声嘶吼的时间节点掌握，变得更加精确。</p>
新猪皮道具贴上后，化妆组对猪皮表面和边沿处开始进行肤色处理，接着套上一层被鞭子抽烂的衬衫，遮盖掉猪皮粘贴的痕迹。</p>
一切准备完毕后，烙铁戏重新开拍......</p>
“池哥哥。”</p>
回剧组公寓的路上，姜苗苗拎着一只手袋从后面蹦跳着过来。</p>
姜苗苗最近晚上有追一部校园青春剧，连带着给李南池的称呼都变了，不知道这一顿称呼能维持多久，李南池根据以往经验判断或许是该剧完结时，所以心中听到这声呼唤，平静得毫无波澜。</p>
姜苗苗见李南池不理，果断转换话题，背着手感叹说，“你今天演被烙铁烫的这场戏，我看着都有些发憷。”</p>
李南池闻言，嘴角开始勾起，这绝不是因为喜欢听夸夸，而是他也实实在在的体会到自己演技水平的这种明显进步感。</p>
进步是一件让人愉快的事情。</p>
相比较起来，李侠这个角色，与自己之前饰演的“地雷战赵虎”、“地道战高传宝”这两个角色是有很大不同的。</p>
赵虎、高传宝这两个角色，都是有一套英雄动作模板的，可以称之为“样板戏”，自己只要照着印象中的动作去演就好，这些样板动作并不是特别难学。</p>
但李侠这个角色，对饰演者本来的情绪调动则提出了更高一筹的要求。打电报的动作易学，可是谍报过程中的情绪跌宕饰演，就不是简单一句“照着学”就能学会的。</p>
如果继续以演“样板戏”的路子去演“李侠”，那铁定要砸。</p>
好在，与人讲戏是磨炼人的，好的演员不一定会是好的导演，但好的导演往往会成为一个好的演员，张国师、冯钢炮、陈霸王等等，皆是如此。</p>
在平常里，李南池按照印象中的一些画面，对诸多演员讲该如何在镜头前去演艺，对他而言，也是一种融汇学习的过程。</p>
这种以导演身份、在对演员讲戏过程中所获得的潜移默化的演技进步，在今天饰演《电波》里李侠被拷打戏码时，李南池是真切的感觉到自己意识代入的能力、情绪调动的速度有了明显改善。</p>
虽然今天运用体验派的方式去进行意识代入，显得有那么些用力过猛，但总归是一个值得在屏幕上呈现的表演。</p>
说起来。</p>
作为导演，李南池还从没对比过自己执导水平在导演圈所处的层次。因为没有对比的必要，他深知自己自带buff加成，可以保持稳定的输出优质IP，他不惧任何大牌编剧和名导组合。</p>
但作为演员，李南池却是有在平时的接触中，就像打卡牌一样，去认真衡量自己演技所处于的层次的。这种对自身演技水平的衡量，是他判断接下来是否启动需要诸多戏骨级别演员的项目重要因素。</p>
若是说，在《电波》开拍之前，自己的演技与京影出去的那些同门师兄相比，出校七年之内的，觉得自己可以完全吊打；七年到十五年之间的，可以略胜一筹；十五年开外的，则有些力有不逮的话。</p>
那么，在随着《电波》里种种场景戏的不断推进，李南池觉得自己以往积累起的演艺底蕴，在这一部片子里，都得到了一次大练兵。</p>
这让李南池感到，按着这种节奏积淀下去，那么，在离开校门的时候，就可以开启一些需要用到大量老戏骨的抗战剧项目了。现在不启动脑海中的那些长篇经典，就是有担忧自己演技水平出现“就怕货比货”的情况。</p>
可如此积淀下去，届时，李南池认为自己就不需要担忧自己因演技问题跟不上老戏骨的节拍，而让自己在对比中失色。</p>
接下来的日子。</p>
《电波》剧组连续拍摄了半个月的时间，全部围绕着李侠受刑戏展开。</p>
李南池设身